live paint bucket ile boyama denemeleri..

merhaba arkadaşlar,
kendi kendime tesadüfen bulduğum bir teknikle devam ediyoruz.. öncelikle elde edeceğimiz sonuca bakalım, sonra da nasıl oraya vardık  basitce anlatalım.

OCTOPUS LOVE

merhaba arkadaşlar,
uzun bir aralık oldu ama  yeniden bir ders ile buradayım. aslında ders değil, daha çok bi inceleme gibi birşey bu. çalışmalarımdan birini iki şekilde inceleyeceğiz. birincisi "outline preview" (ctrl+Y) modunda çizdiğim shape lere bakacağız. gerçekten bana da biraz garip geliyor çalışma bittiğinde o kadar şekil çizmiş olmak :) bu kadar çok olmasının nedeni çalışmalarımda  doğaçlama ve rastgelelilik için geniş bir pay bırakmam bence. yoksa aynı görüntüyü elde etmek için bu kadar çizgiye ihtiyacınız olmayabilir. 

ikincisi ise daha eğlenceli; eskiz halinden bitmiş haline kadar ki aşamalara bakacağız. ama belirtmem gerek ki; elimden geldiğince  gerçek kurgusuyla gitmeye çalıştım fakat bu kayıtları iş bittikten çok sonra aldım ve bunu mevcut layer ları gizleyerek yaptım. yani birebir aynı süreç değil çalışma şeklim. bazen yüze detay girerken birden  arka plana dönebiliyorum.. gene de bi fikir sunacaktır..

illustrator üzerinde pen ile ilk eskiz ve bölgeleri ayırmak için eklenmiş ilk renkler

pen ile karalamalar yaptıktan sonra bu eskizde kararkılmışım. sonra da giysileri ve teni birbirinden ayıracak şekilde bir alt layer a renk eklemişim. bu eskiz çizgileri genel  hatlar oluşana kadar klavuz olacak, daha sonra iptal edeceğim..

aslında daha genel başlamam gerekirken sanırım önde ki karakter asıl motivasyonum olduğu için ona yoğunlaşmışım. pen, gradient ve transparancy efekleri ile giysisinin renk ve dokusunu büyük oranda ekledim. ve bunun sonucunda çalışmanın  hangi renk  tonlarında olacağı da aşağı yukarı belli olmuş oldu kendiliğinden..

daha sonra arka planı genel olarak renklendiriyorum. gene gradient kullandım. çalışmanın genelinde gradient, transparancy efekleri ve blur efeği var. arka plandan sonra detaylar girmeye başlıyorum ve  eskiz çizgilerine artık ihtiyacım kalmıyor..


son aşamada iş daha çok makyaj sayılır. arkada ki ahtapot kolları için detaylar giriyorum ve ışık etkileri veriyorum. bazı brush lar ile hareket hissini arttırıyorum.. ilk bakışta çok belli olmayan bazı küçük detayları ekliyorum. mesela eteğin üzerinde çok dikkatli bakınca görülebilecek küçük ahtapotlar var. eteğide kendi içinde  bi akvaryum gibi yapıyorum. ama bu çok belirsiz. kendim için koyduğum bir detay diyebilirim buna.. son olarak bitmiş halini de koyarak bitiriyorum ..

unutmadan! eskizlerimi koyduğum bir blogum daha var. kara kalem ve illustratorde karalayıp kapattığım ama deviantta falan yayınlamadığım, bu zamana kadar kendime sakladığım çalışmalarımı, denemelerimi yüklüyorum.. sketch book kendisi . deviantart a da bakabilirsiniz ..  bu link ve dersleri paylaşarak daha çok kişiye ulaşmasına yardımcı olursanız sevinirim.

 görüşmek üzere

öncü türkmen

pencil aracını daha serbest kullanmak

 PENCIL AYARLARI
merhaba arkadaşlar,
illustrator ı ilk kullanmaya başladığım zamanlarda beni en çok rahatsız eden şey pencil aracını rahat kullanamamaktı. rahat rahat eskiz yapar gibi karalamak istediğimde işlevsiz kalıyordu ve sanki sadece pen aracı ile noktalar koyarak çizmek gerekiyordu. sonra bunun küçük bir ayarla alakalı olduğunu öğrendim. belki bir çoğunuz biliyordur ama genede bilmeyenler için bahsedeyim..

normal ayarlarında pencil ile bir çizgi çizdiğimizde. o çizgi sadece line dan oluşur ve seçili halde beklerdi; bu yüzden yakınına yeni bir çizgi çizersek illustrator otomatik olarak ya bu iki çizgiyi birleştirir yada yakın olan noktaları yeni çizdiğimizle değiştirirdi . haliyle bu şekilde karlamalar yapmak biraz zor oluyordu. yapacağımız şey basit

öncelikle pencil tool a iki kere tıklayıp ayarlarına giriyoruz

smoothness ve fidelity ayarlarını kendi uygun gördüğünüz şekilde yapabilirsiniz

warp tool ile saçmalamak

bu bloğu açmamdaki amaç program öğretmekten çok illustrasyon yaparken yaratıcı ve spontane cıkış noktaları hakkında fikir vermekti.. bu yönüyle profesyonel çalışmalardan çok daha kişisel ve dısavurum kaygısı taşıyan illustrasyonlar yapan kişileri hedef alıyor. halihazırda zaten  program öğreten birçok site var.

bu blogta daha çok saçmalama deneyimlerimi paylaşacağım.. genede değinmeden geçmek istemediğim bir iki küçük özelliği ve aracı ısınma aşaması olarak gösterdim..

ilk saçmalama deneyimi olarak basit iki efek ve ayar ile komplike bir renk ve şekil grubu oluşturup ondan yararlanarak sürükleneceğiz..

bu yöntemi kullanarak yaptığım iki çalışma;

suda ve ağacın gövdesinde ki fırça izi gibi duran çizgilere dikkat

çıkış noktamız olan saçmalama kısmı

 şimdi gelelim saçmalamaya..

ilk başta bir kaç değişik renkte şekil çiziyoruz. isterseniz pen ile serbest şekiller, isterseniz de kare yaparak çizebilirsiniz

renk seçerken bir rengin birkaç tonu ve bir tane de kontrast yada farklı bir renk seçebilirsiniz

daha sonra çizdiğimiz şekilleri ust uste rast gele yerleştiriyoruz. tamamen kapanmamalarına dikkat edelim ama. transparency menüsünden her şekle farklı etkiler seçiyoruz.

daha sonra hepsini seçip effect menüsünden effect/stylize/scribble menüsünü açıyoruz.. burada ayarlar sizin keyfinize kalmış biraz. ben default u seçtim

ardından üzerinde rahat oynayabilmememiz için expand apparance ve expand uyguluyoruz sırayla

artık eğlenmeye ve saçmalamaya başlayabiliriz..

ihtiyacımız olan araçlar menüsünde ki warp (shifr+R) aracı.. gene keyfinize göre bazı ayarlar yapabilirsiniz onda da..

etkili olabilmesi için intesity i 70-100 arası bir değer girmeniz faydalı olur.

artık içimizden geldiği gibi warp tool ile üzerinde oynayabiliriz.. biraz uğraştıktan sonra ben şöyle bir şey yaptım:

biraz daha devam edersem bir şelale elde edecektim :)  üzerine koyumavi-açıkmavi içeren bi gradient ekledim ve screen transparancy ayarını uyguladım..


bu yöntem tek başına size birşeyler yaptıramaz belki ama; rastgele karalamalar yaparak ve olasılıklar oluşturarak arayan biriyseniz güzel bir çalışma için çıkış noktasını oluşturabilir. ayrıca bütün stresinizi alacak..

Draw Modes

cs5 te gelen basit ama kullanışlı bir özelliği kısaca anlatmak istiyorum. aslında yeni birsey sunmuyor draw modes özelliği bize, sadece zaten yapabildiğimiz birseyi daha kısa yoldan yapmamızı sağlıyor..
draw modes seçeneğini araçlar panelinde renk seçme karelerinin alt tarafında görebilirsiniz

bu özelliği kullanarak çizmek istediğimiz şeyi eş zamanlı olarak başka birseyin önüne, arkasına veya en güzeli olan içine çizebiliyoruz. kısaca birşeyi çizip ardından arrange ile arkasına önüne atmaya yada mask ile içine atmaya uğraşmıyoruz..
kullanımı çok basit; önce önüne, arkasına yada içine çizmek istediğimiz shape i seçiyoruz ardından istediğimiz draw modunu seçiyoruz ve çiziyoruz. artboard a bir alana iki kere tıklarsak stadart olan üste çizme ayarına geçiyoruz otomatik. modlar arasında Shift+D kısayolu ile geçiş yapabiliyoruz.

mavi daireye öne çizme modu seçiliyken

mavi daireye  arkaya çizme modu seçiliyken

mavi daireye içine çizme modu seçiliyken

içe çizme modunda diğerlerinden farklı olarak artboard alanı çıkıyor. dışarıda bir alana iki kere tıkladığınızda bu alan iptal oluyor ve moddan çıkıyor. bu şekilde oluşturdugunuz maskeleri sadece line larından tutarak seçebiliyorsunuz. yani ortasına tıkladığınızda aktif olmuyor. iki kere tıkladığınızda maskenin içine girebilir ve değişiklik yapabilirsiniz. yada beyaz seçim okunu kullanabilirsiniz (A)

 İPUCU: konu seçimden açılmışken, cs5 te "ctrl" e basılı tıutup tıkladıgınızda bir sekle, okun yanında "<" işareti çıkıyor. bu tekrar tıkladığınızda arkadaki sekli seçecek demektir. bu şekilde karışık çalışmalarda bile arkalarda kalan şeyleri seçmek çok kolaylaşıyor..

WIDTH TOOL (Shift+W)

cs5 ile gelen yeni araçlardan biriside width tool. çizdiğimiz line lara üzerinde shape miş gibi davranarak bazı değişiklikler yapabilmemizi sağlıyor..

eskide brush kullanarak yapabildiğimiz bazı etkileri artık pentool yada pen ile çizdiğimiz line larda da alabiliyoruz. bunun için width tool u seçip (shift+w) çizdiğimiz bir line ın üzerine getiriyoruz imlecimizi. line ın üzerine geldiğinde klasik line ı seçtiğimizden farklı  sekilde, kalınlığınıda algıladığını göreceksiniz

bu kalınlık çizgilerinden tutup çektiğimizde simetrik olarak iki yönde de  line ı genişletip daraltabiliriz.daha sonra tekrar yaptığımızda yeni tıkladığımız yerden aynı işlemi tekrar yapabiliriz. böylece genişleyip daralan çizgiler oluşturabiliriz..


herhangi bir line çizdiğimizde yada seçersek yukarıda özelliklerinin olduğu kısımda  bazı hazır width tool profilleri çıkıyor.

istersek buradan birini seçebilir istersekte kendimiz tool olarak kullanarak ayarlayabiliriz.

hızlı şekilde bitki sapları, sarmaşık uçları ve saç, kaş gibi şeyler çizerken oldukça faydalı oluyor. biraz alıştıktan sonra vazgeçemeyeceğiniz türden bir araç bence.
şimdilik bu kadar, ama bir iki yeni eğlenceli aracı daha tanıttıktan sonra daha eğlenceli ve illustrasyonlu derslere geçeceğiz.

çalışmaya başlarken

ders anlatımlarımı "adobe illsutrator cs5"" üzerinden yapıcam. ama çogu zaman cs4 yada cs3 te de olan özellikler olacak anlattıklarım.. 

programımızı ilk kurup açtığımızda bir kere yapmamız gerek bazı ayarlar var. onlardan ilk iki tanesinden bahsedicem ilk olarak.

KISAYOLLAR

birincisi kısayol tuşlarımız.. "Alt +Shift+Ctrl+K" kısayolu (!) ile kısayollarımızı düzenleyebileceğimiz menüyü açıyoruz. burada "tools" ve "menu commands" olarak iki kategoride kısayollarımızı düzenleyebiliriz. ve daha sonra  "save" seçeneği ile kaydedebiliriz.

ihtiyacınıza göre bazı kısayolları değiştirebilirsiniz. ben iş yerinde "arrange" "reflect" ve "shear" komutlarının kısayollarını daha pratik olacak sekilde değiştirirken kişisel çalışmalarımı yaptığım evimdeki bilgisayarda standart ayarları kullanıyorum..

ctrl+1(artboard ı %100 oranında göster) , Ctrl+F (duplicate) ve Shift+Ctrl+A (tüm seçimleri iptal et) gibi kısayollara alışkanlık kazanmak daha rahat çalışmanızı sağlayacaktır diye düşünüyorum..

ÇALIŞMA ALANI

başlarken önemli olan konulardan birisi de çalışma alanınızın düzeni ve araçların yeri.. çok fazla dikkat edilmeyen konulardan birisi sanırım bu. en baştan sizin için uygun olan ayarları yaptığınızda daha rahat çalışacaksınız. ben örnek olarak size kendi düzenimden bi görüntü paylaştım

büyük olan dikdörtgen içinde gördüğünüz gibi programla gelen ilk ayarı biraz değiştirdim. kalem fırça gibi araçların bulunduğu araçlar panelini sağ taraftaki panellerin yanına taşıdım.böylece araç seçmek için ekranın en soluna renk seçmek vb. içinde en sağına gitmek  zahmetinden kurtulmuş oluyorum.

         panel grubundan kişisel çalışmalarımda çoklu artboard ile çalışmadığım için kullanmadığım "artboards" panelini kaldırdım. "layers" panelini de diğer gruptan ayırdım ve her zaman açık olacak sekilde ayarladım. diğer grup simge halinde ve sadece kullandığım panel açılacak.
          bunun haricinde tercihinize göre sürekli açık kalacak sekilde yada farklı gruplar oluşturacak sekilde düzenleyebilirsiniz. panellerin üzerinde ki koyu çizgiye sağ tıklayarak açacağınız menüden ve sürükle bırak ile yapabilirsiniz bunları.

 kendiniz için uygun olan düzeni bulduktan sonra bunu küçük dikdörtgen ile gösterdiğim yerden save seçenegi ile ad vererek kaydedin. aynı yerde farklı amaçlar için ayarlanmış düzenlere  göz atmak işinize yarayabilir.

birkere yapacagımız bu ayarlarla artık çalışmaya hazır sayılırız. birdaha ki derste bazı yeni ve gözden kaçan araçlara bakacağız.

Başlarken

merhaba arkadaşlar,
öncelikle bu blogun açılma amacını  kısaca açıklamam gerek diye düşünüyorum. uzun süredir aklımda olan bir fikirdi adobe illustrator deneyimlerimi  paylaşabileceğim bir  blog yapmak. nihayet tembellikten kurtuldum ve  şimdilik en azından başlangıç yapmış bulundum..
diğer illustrator dersi veren sitelerden yada bloglardan farklı olarak yaratıcı teknikler, fikirler ve illustrasyon tarzları üzerine yoğunlaşmaya çalışacam. zaman zaman da kişisel çalışmalarımı hazırlama süreçlerimi sunucam. umarım sizlere faydası olacak bir şeyler yaparım..

başlamadan önce çalışmalarıma bir göz atmak isterseniz buyrun bunlar da linkler:

deviantart
dinodream
behance